Un verano en Sulpíride










ANDRÉS GÓMEZ MIRANDA
Un verano en Sulpíride
Ed. Baile del sol, Tenerife, 2016

Andrés Gómez Miranda (1967) defiende una «poesía de la interferencia» que no es capaz de hacer llegar más que «mensajes entrecortados y confusos, como los de aquellas emisoras de onda corta que escuchaba en mi niñez». Y esta idea de la fragmentación, que más que una idea ya es en sí misma un sentimiento, la aplica en las piezas que componen su libro Un verano en Sulpíride.

Hojarasca, de José Luis Parra


















JOSÉ LUIS PARRA
Hojarasca
Editorial Renacimiento, Sevilla, 2016

Quien no haya leído antes a José Luis Parra (Madrid 1944-Valencia 2012) se sorprenderá al degustar los haikus y tankas que componen Hojarasca. Quien lo haya leído, también.

Movimientos insomnes














CLARA JANÉS
Movimientos insomnes
(edición de Jaime Siles)
Ed. Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2015

Desde que empezó «andando versos» en su Barcelona natal hasta que ha sido designada para entrar en la Academia de la Lengua, Clara Janés (1940) ha entregado a la imprenta 29 poemarios. Al menos sobre ese número ha trabajado Jaime Siles en la selección que ha preparado para Galaxia Gutenberg.

Salir de un Hopper












MARÍA ANTONIA RICAS
Salir de un Hopper
Ed. Celya, Toledo, 2016

Edward Hopper (1882-1967) fue el pintor estadounidense de la soledad, de la incomunicación en la vida cotidiana. Un pintor literario por tanto. La toledana María Antonia Ricas (1956) ha jugado a encarnar a las mujeres de los cuadros de Hopper desde su propia biografía, desde su propia carne.

Seek to know no more












JOSÉ MARÍA ÁLVAREZ
Seek to know no more
Renacimiento, Sevilla, 2016

«Qué sensación / de usar el tiempo bien, de que pasa / lentamente, con sentido, qué bocanada / de vida». Nos enreda José María Álvarez (Cartagena, 1942) hilvanando un poema con otro hasta conformar una conversación consigo mismo o con alguien muy cómplice.

Materia del asombro



JESÚS MUNÁRRIZ
Materia del asombro
Poesía Hiperíón, Madrid, 2016

La poesía española de las últimas décadas conoce bien a Jesús Munárriz (San Sebastián, 1940) y, tanto o más que a él, conoce su editorial, llamada Hiperión en honor de la obra emblemática de Hölderlin. Munárriz, especialista en alemán y traductor en varias lenguas, obtuvo el Premio Nacional a la mejor editorial cultural en 2004. Lleva además casi medio siglo coqueteando con la creación poética. Nada menos que diecinueve poemarios ha ido acumulando, aparte de innumerables inéditos.

Haciendo planes











KARMELO C. IRIBARREN
Haciendo planes
Ed. Renacimiento, Sevilla, 2016

La poesía completa de Karmelo C. Iribarren (San Sebastián, 1958) va sedimentando bajo el título de Seguro que esta historia te suena, del que Renacimiento publica con frecuencia ediciones revisadas y ampliadas.

C.P.Cavafis. Poesía completa

C.P. CAVAFIS
Poesía completa
Traducción de Juan Manuel Macías
Epílogo de Vicente Fernández González
Editorial Pre-Textos, Valencia, 2015
Sin saber griego, hemos leído a Cavafis muchas veces. Sabemos cómo suena, reconocemos su tono, su delicadeza para llevarnos de la mano al lado oscuro, que es siempre un lugar de la memoria. Hay un puñado de poemas suyos que forman parte de la antología mundial que compartimos. Se ha ido instalando en nosotros gracias a muchos intermediarios.

21Veintiúnversos/ 2

21veintiúnversos/ 2
Revista de poesía contemporánea
Valencia, Banda Legendaria, 2016
JUAN VICENTE PIQUERAS
Miel caída
Valencia, Banda Legendaria, 2016
La revista literaria es un género que antaño sirvió como catalizador de las vanguardias y que ahora sirve para relacionar y cohesionar grupos de escritores y lectores, que en el caso de la poesía vienen a ser casi lo mismo. Juan Pablo Zapater ha querido llenar un hueco en la literatura valenciana con la revista 21veintiúnversos y ha conseguido aglutinar en torno a ella a un apretado grupo de escritores y de gente relacionada con la cultura.

La apuesta














DIONISIA GARCÍA
La apuesta
Nausicaä, Murcia, 2016

Dionisia García (Fuente-Álamo de Albacete, 1929) ha escrito su poemario distinto. Lo es desde el título: una apuesta puede ser un simple juego; pero La apuesta, con el artículo definido por delante, la apuesta con mayúscula, se hace sobre la mesa de la vida con el «no va más» como consigna, con el «me lo juego todo a ese número o a ese color» que no reserva más fichas ni más cartas para futuras tiradas.

La enredadera


SUSANA BENET
La enredadera
Renacimiento, Sevilla, 2015
El haiku está viviendo una verdadera moda en España, dentro de las reducidas magnitudes en que un subgénero de la poesía puede ponerse de moda. Hasta las últimas décadas no se ha logrado trasladar con solvencia este poema de tres versos de origen japonés a nuestro idioma porque los primeros intentos incluían retruécanos, metáforas e incluso rimas que distorsionaban la sencillez original del haiku, que solo pretende captar con palabras un instante de los sentidos. Nada más, pero tampoco nada menos. Ahora proliferan las antologías, los sustanciosos análisis y los autores. Entre estos últimos, Susana Benet es una de las más celebradas por los degustadores del género.

Hierba en los tejados


 RAFAEL ESPEJO
Hierba en los tejados
Pre-Textos, Valencia, 2015

Observar el mundo es aprender a distinguir lo que pasa fuera y lo que ocurre dentro de nosotros, lo que llamamos conciencia. En esa frontera han trabajado muchos poetas. Uno de los más cercanos y certeros fue César Simón. Rafael Espejo (Palma del Río, Córdoba, 1975) se maneja en ese umbral, entre lo que se mueve y cambia fuera del poeta y lo que se mueve y cambia a su alrededor. Ese es su material poético: «he aquí el lenguaje / buscando realidad a lo que significo».

Barbarie















                                                              ANDRÉS GARCÍA CERDÁN
Barbarie
2015, Ediciones Rialp, Madrid

Todos los sentimientos, bien aprovechados, sirven para hacer poesía. Se puede hacer poesía con la indignación como demuestra Andrés García Cerdán (Fuenteálamo, Albacete, 1972) en el poema Los bárbaros. Indignación por las obras de arte que están desapareciendo en Oriente bajo el vandalismo ciego de los fanáticos religiosos: «En Nínive, degüellan al ídolo, de un tajo, / las radiales». Indignación que parece una continuación necesaria del poema de Kavafis Esperando a los bárbaros y que acaba incluyendo a toda la especie humana: «Sobrevive la infamia de saber / que somos la alimaña más dañina..».

El lugar en mí


ANTONIO MANILLA
El lugar en mí
2015, Editorial Reino de Cordelia, Madrid

Antonio Manilla (León, 1967) es un paisajista. Entre pintores parece pasado de moda. En poesía más. Nos viene de Yeats la tradición de menospreciar a los poetas descriptivos, que heredaron Pound y Eliot, aunque este último aceptaba que el paisaje pudiera ser un reflejo de lo que estaba ocurriendo en el ánimo del poeta, lo que llamó correlato objetivo. Sin embargo también hay una tradición de grandísimos poetas paisajistas que demostraron que todas las teorías negadoras pueden contradecirse, incluso en la cuna de los negadores. Es el caso de Edward Thomas. Manilla pertenece a esta categoría.

Mapa de ningún sitio

LEÓN MOLINA PANTIGA
Mapa de ningún sitio
2015, Sevilla, Ediciones de la Isla de Siltolá
«Pensar hoy consiste sobre todo en desinfectar ideas». Con este convencimiento, y al hilo de la cultura del picoteo y los eslóganes publicitarios, se ha desatado la moda de las máximas, los adagios y los aforismos. Uno de mis aforistas preferidos es León Molina Pantiga (San José de las Lajas, Cuba, 1959). Lentamente fue desplazando el epicentro de su poesía hacia la instantaneidad del haiku y luego poco a poco le ha devuelto el ingrediente de la reflexión, pero manteniendo la brevedad.

Quién lo diría

ELOY SÁNCHEZ ROSILLO
Quién lo diría
2015, Barcelona, Tusquets Editores
Creo que no es descabellado aventurar que entre los poemarios que quedarán de 2015 está Quién lo diría de Eloy Sánchez Rosillo (Murcia, 1948). Ningún otro ha merecido tantas referencias en las separatas literarias de los periódicos ni tanta unanimidad en los comentarios informales.

Di, realidad

RAFAEL FOMBELLIDA
Di, realidad
2015, Sevilla, Editorial Renacimiento
Hace tres años leí un poemario escrito desde la orilla de la enfermedad, cuando no se sabe aún si el mal está vencido y se anda a tientas al borde del precipicio de la vida. Ese trance lo dotaba de un vértigo salvaje y hermoso. Se llamaba Violeta profundo. Ahora, su autor, Rafael Fombellida (Torrelavega, 1958) nos ha entregado una continuación más sosegada, en la que termina de metabolizar la experiencia y va abriendo el espectro hacia nuevos temas. La ha llamado Di, realidad, que además de dar título a uno de los poemas, puede entenderse como una invocación al oráculo de los días.

Orquesta de desaparecidos

FRANCISCO JAVIER IRAZOKI
Orquesta de desaparecidos
2015, Madrid, Editorial Hiperión
Uno de los privilegios de escribir es que puedes ir dejando constancia de tu vida más allá de las fotografías, más adentro. El diarista describe normalmente lo que ha vivido. El poeta lo que ha sentido. Francisco Javier Irazoki (Lesaka, Navarra, 1954) mezcla ambas cosas. En 2006 abrió un camino entre el diario y la poesía con Los hombres intermitentes donde retrataba la sencillez de la infancia cuando no se ha perdido.

Madrid 1616

ELOY M. CEBRIÁN Y FRANCISCO MENDOZA
Madrid, 1616
2015, Sevilla, Algaida Editores
Entramos en 2016 y hay que prepararse para el aluvión de celebraciones dedicadas a Miguel de Cervantes. No podía ser menos. De hecho, más triste que cansarse de fastos sería que pasase desapercibido el 23 de abril en que se cumplen cuatrocientos años de la muerte del autor del Quijote. Por si fuera poco, el otro grande de la literatura mundial, William Shakespeare, murió exactamente el mismo día. Cierto que la coincidencia es solo aparente porque Inglaterra llevaba unas fechas de retraso en el calendario y su 23 de abril corresponde a nuestro 3 de mayo. Pero esta anécdota es insignificante. En primavera tendremos Cervantes y Shakespeare a carretadas. He empezado a celebrarlo leyendo Madrid 1616, una novela de Eloy M. Cebrián y Francisco Mendoza en la que los dos genios de la literatura aparecen como personajes, inmersos en una aventura con tintes policiacos.

Saber de grillos, de Vicente Gallego



Los últimos libros de Vicente Gallego son todos celebratorios. Cambia el tono del canto, la intensidad, la extensión. Saber de Grillos es un libro de poemas breves, de pinceladas: "No pretendo abreviar, es que me abrasa / esta brasa del canto entre las manos".  Son fogonazos de iluminación que muestran como las cosas pequeñas, tomadas de una en una, contienen el universo entero.

A LAS TRES DE LA TARDE

A las tres del hervor está creciendo
-de chicharras y luz- esa sordera
en que el monte nos sume, en la que cantan
las agujas del pino todas juntas,
reverberan las piedras, y se tornan
enormes las hormigas en su empleo
de amor y de silencio.

El Consorcio de la Sierra se presenta en un libro


Colaboran más de cincuenta artistas, de distintas disciplinas


Los Ayuntamientos de Albacete y Chinchilla comparten desde el siglo XVIII un terreno de 3.500 hectáreas. En los años noventa del pasado siglo crearon un Consorcio para gestionarlo mejor. Es el Consorcio de la Sierra Procomunal de Albacete y Chinchilla. El miércoles 20 de mayo, a las 19 horas, se presenta en Librería Popular un libro donde se explica la historia del Consorcio, qué es y cómo funciona.

Todo es para siempre

Pedro Sevilla

Renacimiento, Sevilla, 2009

Un pesimista que habla de eternidad, que recompone el pasado para que vuelvas a sentirlo una y otra vez. Eso es Pedro Sevilla (Arcos de la Frontera, 1959).

Cuaderno de Vacaciones

Cuaderno de vacaciones

Luis Alberto de Cuenca

Visor, Madrid, 2014

Luis Alberto de Cuenca explica en el prólogo del poemario dos cosas que definen el libro. Por un lado señala ya desde el título que en las vacaciones se dedica a escribir poemas como una continuación del hábito adquirido de trabajar en aquellos cuadernos que “nuestros padres nos endosaban (…) para que no decayese nuestro entrenamiento intelectual”. Por otro lado afirma: “siempre he pensado que hacer versos es una fiesta, algo muy parecido a la felicidad”.

Homenaje debido

Homenaje debido

Dionisia García

Renacimiento, Sevilla, 2014


Es conocido el dicho de “por sus obras los conoceréis”, pero, tratándose de escritores, cabe permitirse una modificación: “por sus lecturas conoceréis el porqué de sus obras”. Como parte del ejercicio de descubrimiento de lo que ha sido su vida y su obra, Dionisia García (Fuente Álamo, Albacete), aborda en Homenaje debido, el perfil de ocho autores que la han marcado.

Poeta de la luz

Dibujo que Susana Benet nos regaló a los amigos para conmemorar el encuentro.
El haiku es de José Luis Parra y dice: Croar de ranas / No se acaba la infancia / cerca del río".
Fallecido hace dos años, hay que seguir manteniendo vivo a José Luis Parra (Madrid 1944, Valencia 2012), porque necesitamos su poesía, y necesitamos que la conozcan los que aún no la conocen. Con este ánimo nos reunió Susana Benet en la Biblioteca Pública de Albacete y allí estuvimos, bajo la guía amistosa de ella misma, de Antonio Cabrera y de Frutos Soriano.

El taller del arquero

El taller del arquero

León Molina

La Garúa, Barcelona, 2014


La escritura de León Molina (San José de las Lajas, Cuba, 1959) ha ido alejándose de la urbe en la misma medida que se alejaba del barroquismo. Los títulos de sus libros ilustran la tendencia: Señales en los puentes (1994), El son acordado (2004) y Llegar (2010) que expresaba literalmente el establecimiento físico, espiritual y literario en la sierra del Segura, en una aldea de Nerpio llamada Yetas.

Elogio de un librero inolvidable

Juan Valero, Arturo y Eloy Cebrián, en Librería Popular. Mayo de 2006
De tanto tratar con novelas, lectores y escritores, Juan Valero fue disolviéndose poco a poco en la ficción. Ni los que más lo conocían lo notaron. Ni él mismo se dio cuenta. O si se dio, procuró que no lo supiéramos.

Respondo a un cuestionario de García Cebollero

Me propone Rubén García Cebollero que conteste a una encuesta que ha preparado sobre poesía. Va para cuatro años que, entre el trabajo y el ayuntamiento de Chinchilla, no tengo espacio ni ritmo para disfrutar de la poesía, como no sea en ratos robados, que me saben a muy poco. De modo que le agradezco a Rubén la encuesta, porque me ayuda a reactivarme.
Transcribo aquí sus preguntas y mis respuestas:

Montaña al sudoeste


ANTONIO CABRERA: Montaña al sudoeste. Ed. Renacimiento, Sevilla, 2014


La poesía de Cabrera es “la lente del decir al máximo de aumentos”, como la define, casi en greguería, Josep María Rodríguez en el prólogo. Y completa esta definición una cita del propio poeta: “comprendemos no por explicación, sino por emoción”.

Un viejo estanque


VV.AA.: Un viejo estanque. Ed. La Veleta-Comares, Granada, 2013


Me quedo con la frase de Fernando Rodríguez-Izquierdo en el prólogo: “Un haiku es una cierta instantánea visual y al mismo tiempo una escuela de cómo mirar”.

Manual para resistentes


Javier Lorenzo Candel: Manual para resistentes. Ed. Valparaíso, Granada, 2014


Javier Lorenzo Candel (Albacete, 1967) concibe sus poemas como viajes en busca de la propia identidad, siempre cambiante, huidiza, inatrapable. Manual para resistentes es un paso más en ese camino de prospección interior, que tiene dos direcciones: la primera, localizarse en el ruidoso presente, y la segunda, conjurarse a ser, no tanto a cambiar de vida como a seguir viviéndola.

Broza


ANTONIO MANILLA: Broza. Ed. Pre-Textos, Valencia, 2013

“Todo comienza con un estallido, / una explosión fundacional del éter”… Así rompe el poema Big bang, que se refiere precisamente a eso, al gran estallido, y que a mí me recuerda a la Novena de Beethoven, que empieza desde el caos para ir tomando forma hasta alcanzar la belleza máxima, si es que ese ir tomando forma no era también belleza.

El ruido de la savia

PEDRO A. GONZÁLEZ MORENO: El ruido de la savia. Ed. Universidad Popular José Hierro, San Sebastián de los reyes (Madrid), 2013


Pedro A. González Moreno regresa en los poemas de este libro a buscar las fuerzas donde las guardó siendo niño: en la luz inabarcable de La Mancha y en lento aprendizaje de la escritura. Nacido en Calzada de Calatrava, en 1960, ha publicado antes otros cinco poemarios, merecedores, entre otros, del premio Tiflos o el Alfonso el Magnánimo.

El otro yo de García Márquez



A los escritores se les homenajea leyéndolos. ¿Pero qué releer del inabarcable Gabriel García Márquez? No me he ido a un libro. Me he ido a aquellos artículos que publicaba los miércoles en El País cuando yo era estudiante de periodismo. Guardo muchos de ellos, subrayados, en el papel cada vez más quebradizo y amarillento de los diarios.

Tres mujeres



Sylvia Plath: Tres mujeres. Ed. Nórdica, Madrid, 2013; traduce: María Ramos; ilustra: Anuska Allepuz
Mientras leía tres mujeres por segunda vez, me rondaba por la cabeza el tópico de que hay una literatura para mujeres y otra para hombres, creencia que, de tener fundamento, alcanzaría su polarización casi definitiva en poesía, género que trabaja más directamente con los sentimientos.

Mientras la luz



Lola Mascarell: Mientras la luz. Ed. Pre-Textos, Valencia, 2013
Hay que aprender continuamente de los maestros: Luis García Montero sentenció hace tiempo que en poesía no existe el genio salvaje, que escribe sin haber tenido contacto ni influencia con otros escritores. Hay que leer mucho, hay que reflexionar mucho y hay que rasgar muchos versos para que alguna vez, no siempre, algún poema cuaje y consiga que gente que no te conoce disfrute leyéndolo.

La durmiente



Susana Benet: La Durmiente. Ed. Pre-Textos, Valencia, 2013

Susana Benet (Valencia, 1950) es autora de algunas de las colecciones de haikus más logradas de la última década. Faro del bosque (Pre-Textos, 2006), Lluvia menuda (Comares, 2007) y Huellas de escarabajo (Comares, 2011) son libros de referencia para los seguidores de esta estrofa de origen japonés, cuyos adeptos en España forman ya legión.

Gran esperanza Un tiempo



Roger Wolfe: Gran esperanza Un tiempo. Ed. Renacimiento Barcelona 2013

Uno tiene la sensación de que a Roger Wolfe le sigue preocupando y pesando el poeta que fue antaño, un poeta directo y lenguaraz, que introdujo en nuestro idioma el realismo sucio en general, y en particular la manera de hacer de Bukowski. Un poeta que dejó huella entre los lectores, pero que también parece haberla dejado en su propia rumia interior: “…eso es lo triste, pero tiene / también su trágica grandeza: ser epígono / de uno mismo y su único superviviente.”

Sin ruido



José Corredor-Matheos: Sin ruido. Ed. Tusquets, Barcelona 2013

Hace años que José Corredor-Matheos ha ido transformándose en un poeta oriental hasta en la expresión de la cara. Pero el proceso no ha terminado, sigue produciéndose. En El don de la ignorancia (Premio Nacional de Poesía 2005) parecía que su escritura no podía reducirse más, que estaba tocando la esencia, y sin embargo llegó Un pez que va por el jardín (2007) donde introducía un guiño zen ya desde el título. Sin ruido es la demostración de que al poeta nacido en Alcázar de San Juan en 1929 aún le quedaba margen en el camino hacia la pureza.

Limbo y otros poemas



Ada Salas: Limbo y otros poemas. Ed. Pre-textos, Valencia, 2013

Después de reunir toda su poesía anterior (1987-2003) en No duerme el animal (Hiperión, 2013), Ada Salas emprende una nueva etapa con Limbo y otros poemas. No es nueva solo porque asoma en una editorial distinta a la que ha ido viendo aparecer sus libros hasta la fecha, sino también, y sobre todo, porque muestra una evolución muy evidente, aunque sin abandonar los rasgos que personalizan su escritura.